В кино режиссёры обычно рассказывают истории и работают с картинкой и эмоциями. Но почему тогда такие мастера, как Ридли Скотт, Дэвид Линч или Вонг Карвай, снимают рекламу? Ведь это всего полминуты и куча ограничений.

На самом деле реклама для них — не только про деньги. Это возможность пробовать новое, развивать навыки и оставаться в тонусе. Кто-то делает это в начале пути, а кто-то — уже после того, как стал известным.

Заключение

Если хотите создавать кино — создавайте в любом формате. Реклама, клипы, короткий метр, документалка — всё это опыт, который помогает расти. Реклама не сужает возможности, а учит работать с картинкой, идеями и монтажом. Из неё можно прийти в кино, если развиваешь свой стиль и собираешь портфолио. Главное — рассказать сильную историю.

А вот пример работы Мишеля Гондри для Intel и других брендов. Он — яркий и самобытный режиссёр, который так и не стал культовым, в том числе потому, что не хотел работать с большими студиями. Зато в рекламе и музыкальных клипах он мог полностью раскрыть свой стиль — то, что в кино часто не пропускали.

Съёмка рекламы помогает режиссёрам финансировать свои проекты и просто держаться на плаву.

Иногда 30-секундный ролик приносит больше, чем работа над фильмом. Поэтому даже известные режиссёры обращаются к рекламе, чтобы не выпадать из процесса.

Например, Роман Полански между поисками денег на новый фильм снимал рекламу для разных брендов. Вот одна из таких работ:

А, например, Нил Бломкамп получил финансирование на свой фильм Район №9 после того, как снял рекламу для Adidas:

Ридли Скотт пришёл в кино из рекламы и долгое время не планировал снимать фильмы. Ему нравилось, что даже в коротком ролике можно создать зрелищную картинку — этот подход он потом перенёс и в кино. Первый полнометражный фильм он сделал только в 40 лет. А это одна из его самых известных реклам — ролик для Apple, за который он получил «Каннского льва»:

Есть и работа Тима Бёртона, в которой угадываются его фирменные приёмы, но в целом она для него довольно необычна:

Реклама как старт

Многие режиссёры начинали именно с рекламы. Здесь они пробовали разные приёмы, учились работать со светом, монтажом и движением камеры, а заодно находили нужных людей в индустрии.

Например, в 90-х Тимур Бекмамбетов снимал ролики для банка «Империал». До «Ночного дозора» было ещё далеко, но если пересмотреть эти работы, уже можно заметить детали и приёмы, которые потом стали частью его фильмов:

Реклама как поле для экспериментов

Когда режиссёр уже известен, реклама может стать местом для проб и идей. В большом кино часто мешают ограничения — крупные бюджеты, контроль студий, давление продюсеров. В рекламе же можно попробовать нестандартные приёмы и поиграть с форматом. Хотя многие начинающие думают, что из-за короткого времени там особо не разгуляешься.

Дэвид Линч, например, использовал рекламные проекты как площадку для экспериментов — и для крупных брендов, и для собственной линии кофе:

образовательный проект

Образовательный проект
для нового поколения
создателей визуального контента

Как режиссировать кино, рекламу и клипы с помощью нейросетей

Образовательный проект
для нового поколения
создателей визуального
контента